結構衝撃的な内容でした。
ストーリー的にはドラマチックで、昼メロのようです。
衝撃的なのは、アヴリルが「どう生きていくか」を決めた時の行動の数々です。
セリフが少ないながら、よく伝わってきました。

修道院の中で外の世界を知らずに育ったアヴリル。正に純真無垢な彼女
なのだがこの環境下そう成らざるを得なかった。しかし双子の兄がいる事
を知らされ生まれて初めて外に飛び出す。正に雛鳥がゆっくりと羽ばたいて
いくかの様に自分の殻を破る彼女にとっても感情移入出来ました。そして3人
の男性を通して人生において大事な家族、友達、そして恋人を一気に手に入れる。
彼らに出会って間もない頃は全てが新鮮で戸惑い気味のアヴリルが後半裸で海に
入っていくシーンは神々しい物がありました。誰しも安心出来る環境から勇気を
持って外の世界に飛び出す時は訪れる様にアヴリルと言う主人公を通してそれも
その勇気に値する位感動の宝庫である事を感じさせられました。映像も非常に
美しかったです。

絵画的な雰囲気と、いかにもフランス映画の香りのする、愛のドラマ、思ったより良かった。
灰色のパッケージ（タイトル画）は印象を悪くしてんじゃないの。
あと、舞台となる修道院というものについてちょっと考えさせられるものが。

生まれたときから修道院で育てられ２１歳になったアヴリルが、会ったことのない双子の兄を探すために初めて外の世界にでる、というプロットからは素朴、牧歌的で心温まる物語を期待させるが、簡単に会うことができた兄はホモセクシャル、親しくなった男はクリカラモンモンの刺青を入れている、というところがいささか変わっている。それでも、映画の大半を占めている、偶然知り合って親切にしてくれて恋人のようになった男と、兄とその愛人である男との４人の海辺での数日間のバカンスは、とても楽しそうで、なかなかいい映画だと思っていた。しかし、最後は、「あれはないだろう」という終わり方で、宗教批判というのがあるのかもしれないが、かなりガッカリしてしまった。もう１つ分らないのが、実年齢３０歳を超えるソフィー・カントンという、さして美人にも見えない女優が二十歳そこそこのアヴリルを演じていたことで、どういう意味があったのだろうか？　多くが日本では知られない俳優たちの中で、ただひとり有名俳優のミュウ＝ミュウが、はじめ端役かと思っていると実はとても大切な役だったりする。

舞台は中央フランスの人里離れた山あいにあるトラピスチヌ修道院。
生まれてすぐ捨てられ修道院長に拾われたアヴリルは
この修道院で２０年間過ごしてきた。
そんなアヴリルにも永遠の請願を誓う時が訪れ…。
請願の為にこれから２週間礼拝堂に籠って黙想に入ろうとしていた矢先
ベルデナット修道女から彼女には双子の兄がいることを知らされ、
修道院長には秘密でこの２週間を利用して兄探しの旅に出るアヴリル。

タイトルからピュアな恋愛ものを想像していたけれど、勿論アヴリルの初恋も描かれていますが、
どちらかというと家族愛に重きが置かれていた様に感じます。

聖書を塗り固めてその上に鮮やかな絵を描くのがアヴリルの唯一の楽しみ。
そんな絵画好きなアヴリルに修道院を出て美術学校に行く様に進めたセレスト修道女。
運命の再会を果たした双子の兄ダヴィッド、アヴリルと恋に落ちたピエール。
そして意外な場所からアヴリルを見守っていた母親。
アヴリルへ注がれる、まるでマリア様の様な彼女らの柔かで温かい眼差し。

ダヴィッドたちと接することで世俗を知り、アヴリルのそれまで眠っていた自我が芽生える…。
繊細でいてたくましい、とても素敵な作品です。

「自らこの道を選んだわけではない」と呟き、どこか陰のあるセレストが印象的でした。
事情を抱え夢を諦めかけた女性へ捧げる人生賛歌かもしれませんね。

厳かな雰囲気に包まれた修道院に流れる美しい讃美歌。
そんな神聖な場所で迎えた終盤の衝撃的な展開には驚かされました。
神の下に露呈した修道院長の正体…。
一番神に近いはずなのにただの俗物の塊であったこの女が私にはとても哀れに思えました。

辺り一面と続く南仏の白浜が美しい。
まるでアヴリルの純真さを象徴している様に感じました。
６０〜７０年代のフレンチポップな音楽にも心が弾み♪
それからアヴリルが意外にナイスバディで^^;
（お兄さんたちもｗ）
そのバディをああいう使い方するなんて…
う〜ん、やっぱりアヴリルって芸術家なのね☆